Jukka Kuoppamäki

Kohteesta Wikipedia
Loikkaa: valikkoon, hakuun
Jukka Kuoppamäki
Jukka Kuoppamäki Vihreät Niityt -musiikkitapahtumassa heinäkuussa 2006.
Jukka Kuoppamäki Vihreät Niityt -musiikkitapahtumassa heinäkuussa 2006.
Syntynyt 1. syyskuuta 1942 Helsinki (ikä 74)
Aktiivisena 1959–
Tyylilajit iskelmä, pop, folk, rock, gospel
Laulukieli suomi, englanti, saksa
Ammatit laulaja-lauluntekijä, säveltäjä, sanoittaja, äänitetuottaja, kansakoulunopettaja, pappi
Puoliso Sirpa Kuoppamäki (1962–)
Lapset Anna Kuoppamäki, Petri Kuoppamäki, Inka Kuoppamäki, Miika Kuoppamäki, Taika Kuoppamäki, Joona Kuoppamäki, Aarni Kuoppamäki
Soittimet kitara, piano
Yhtyeet Neloset, Kukonpojat
Kotisivut www.jukkakuoppamaki.net/
MusicBrainz

Jukka Kuoppamäki (s. 1. syyskuuta 1942 Helsinki) on suomalainen laulaja, säveltäjä, sanoittaja, lauluntekijä, äänitetuottaja ja pappi. Hän on kirjoittanut noin 2 000 musiikkikappaletta, joissa yleisiä aiheita ovat rakkaus, Suomi ja kaipaus. Kappaleet kuvastavat usein hänen maailmankatsomustaan, ja erityisesti pasifismi on teemana säilynyt hänen musiikissaan 1960-luvulta asti.

Kuoppamäen muusikon ura alkoi varsinaisesti vuonna 1959 lauluyhtye Nelosissa, jossa hän oli kitaraa soittava tenori. Ensimmäiset soolojulkaisut ilmestyivät 1962. Suurimman suosion aikaa Kuoppamäelle oli 1970-luvun ensimmäinen puolisko. Vuonna 1973 hän perusti oman Satsanga Records -levy-yhtiönsä, jonka toiminta päättyi varojen puutteeseen 1979. Sen jälkeen Kuoppamäki vietti musiikillisesti hiljaiseloa, kunnes aktivoitui jälleen 1990-luvun alussa niin laulajana kuin säveltäjänäkin.

Kuoppamäen tunnettuja levytyksiä ovat muun muassa ”Sininen ja valkoinen”, ”Kultaa tai kunniaa”, ”Paljon sanomatta jää”, ”Pieni mies”, ”Kiskot vievät etelään” ja ”Valtatie”. Lisäksi hän on kirjoittanut paljon kappaleita myös muille artisteille, kuten Katri Helenan esittämät ”Ei kauniimpaa” ja ”Anna mulle tähtitaivas”, Jari SillanpäänSatulinna” sekä Dannyn ja Aikamiesten ”Tämä taivas, tämä maa”.

Kuoppamäki on asunut Saksassa vuodesta 1977 lähtien, jolloin hän aloitti siellä teologian opinnot. Hän työskenteli kristiyhteisön pappina vuodesta 1980 eläkkeelle jäämiseensä asti 2012.

Elämäkerta[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Lapsuus ja nuoruus (1942–1959)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Jukka Kuoppamäki (keskellä) soittaa nokkahuilua noin vuonna 1955. Tamburiinia soittaa Mikko-veli ja marakassia Martti-serkku.

Jukka Kuoppamäki syntyi Mehiläisen sairaalassa, Helsingin Runeberginkadulla, 1. syyskuuta 1942.[1][2] Hänen isänsä oli meriupseeri Lauri Iikka Kuoppamäki (1908–1991) ja äitinsä Irja Tuulikki (o.s. Ruokonen, 1913–2008). Jukka oli perheen keskimmäinen lapsi; hänellä oli viisi vuotta vanhempi sisko Marja sekä kaksi vuotta nuorempi veli Mikko.[2][3] Kuoppamäet asuivat Töölössä Topeliuksenkatu 15:ssä.[2][3] Koulunkäynnin Jukka aloitti vuonna 1949 Töölön kansakoulussa ja oppikouluun hän meni 1953 Helsingin reaalilyseoon.[4]

Jukka harrasti partiota, jonka hän aloitti syksyllä 1953 Töölön Sinisten lippukunnassa.[5] 15- tai 16-vuotiaana hän pääsi partioparaatin rumpaliksi.[6] Keväällä 1958 hänelle myönnettiin Mannerheim-solki esimerkillisestä toiminnasta, mitä hän on pitänyt nuoruutensa suurimpana hetkenä. Samoihin aikoihin Kuoppamäet joutuivat luopumaan Topeliuksenkadun asunnosta ja muuttamaan kaupungin asuntoon Pohjois-Haagaan. Pitkän matkan vuoksi Jukka siirtyi Korven Koukkaajien lippukuntaan.[7] Hän innostui myös purjehduksesta, josta tuli myöhemmin keskeinen tapa viettää vapaa-aikaa.[8]

Kuoppamäen perheellä ei ollut Jukan lapsuusvuosina levysoitinta, vaan musiikkia kuunneltiin radiosta.[9] Musiikista Jukka innostui 15-vuotiaana saatuaan kitaran tätinsä mieheltä, saksalaiselta oopperalaulajalta Paul Schmidtmannilta, ja hän ryhtyi jakamaan Ilta-Sanomia rahoittaakseen opintonsa Ivan Putilinin kitaratunneilla. Hänen ensimmäinen levynsä oli Louis Armstrongin EP-julkaisu Spirituals. Häneen tekivät vaikutuksen myös ranskalaiset chansonit sekä muun muassa Marty Robbinsin kappale ”Big Iron”.[3][9][10] Hän otti myös laulutunteja konservatoriossa.[3] Äänenmurros keskeytti lauluharrastuksen hetkeksi, mutta Paul Schmidtmann sai hänet innostumaan musiikista uudelleen ja syvällisemmin.[1][3][11] Myöhemmin Kuoppamäki opiskeli laulua muun muassa Ture Aran avustuksella.[12]

Musiikkiuran ensiaskeleet (1959–1969)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Neloset studiossa Tapio Rautavaaran kanssa 1961. Kuoppamäki kuvassa toinen vasemmalta.

Kuoppamäki perusti vuonna 1959 lauluyhtyeen Neloset yhdessä partioystäviensä Antero Luoman, Markku Marttinan, Hannu Mariston ja Jaakko Kyläsalon kanssa.[12][10] Kuoppamäen rooli yhtyeessä oli kitaraa soittava tenori.[13] Vihreä oksa -nimisen kykyjenetsintäkilpailun myötä Neloset pääsivät esiintymään Linnanmäelle[3] ja levyttämään vuonna 1960. Ensimmäinen single Kostaja / Malaguena nousi myyntilistalle ja yhtyeelle myönnettiin Iskelmä-lehden Ylennysmerkki-palkinto. Vuosina 1960–1961 yhtyeeltä julkaistiin kaikkiaan yhdeksän singleä ja neljä ep-levyä. Nelosista tuli yksi levy-yhtiö Levytukun menestyneimmistä esiintyjistä, ja se teki myös yhteislevytyksiä yhtiön tähden Tapio Rautavaaran kanssa.[14]

Nelosten menestyksen myötä Kuoppamäki sai tehdä vuonna 1962 myös ensimmäiset soolosinglensä: Kilpakosijat / Oh, Gina ja Rakkauden kaiho / Viulut yössä vaikertaa. Kuoppamäen ja Levytukun yhteistyö kuitenkin päättyi siihen.[15]

Kuoppamäki kirjoitti syksyllä 1962 ylioppilaaksi,[16] ja sen jälkeen hän kävi armeijan Suomenlinnan Merisotakoulussa.[8][17] Syksyllä 1963 Kuoppamäki aloitti opinnot Helsingin opettajakorkeakoulussa, missä hän opiskeli myös musiikin teorian alkeita.[13][18] Myös musiikkiura Nelosissa jatkui, minkä lisäksi hän kuului vuosina 1964–1965 Kukonpojat-kvartettiin. Kukonpoikien kanssa Kuoppamäki levytti kaksi singleä.[19] Myöhemmin hän toimi muun muassa Onni Gideonin tanssiyhtyeen solistina.[20]

1960-luvun edetessä Kuoppamäki alkoi yhä selvemmin nähdä musiikin mahdollisena ammattina, ja hän rakensi määrätietoisesti soolouraa etenkin muodissa olleen folkmusiikin saralla.[21] Kuoppamäki valmistui kansakoulunopettajaksi keväällä 1965 ja sai väliaikaisen opettajanpaikan Oulunkylän kansakoulusta. Samoihin aikoihin hän muutti vaimonsa ja lastensa kanssa rivitaloon Maunulaan.[22]

Jukka Kuoppamäki ja esikoistytär Anna vuonna 1963.

Opettajan työn ohella Kuoppamäki jatkoi musiikkiuraansa ja oli mukana Eero ja Jussi & The Boysin albumilla Numero 2. Hän soitti kolmessa kappaleessa akustista kitaraa ja lauloi yhden kappaleen taustoja. Samalla nauhoitettiin Kuoppamäen kolmas soolosingle Eikan pumppu / Hiilenlappaajan laulu, jonka A-puoli nousi radion Kahdeksan kärjessä -listalle joulukuussa 1965. Kuoppamäestä myös kaavailtiin The Boysin uutta kitaristia armeijaan lähteneen Jussi Raittisen tilalle, mutta hänen sähkökitaran soittotaitoaan pidettiin puutteellisena.[23]

Samalla kun Kuoppamäki levytti muiden kirjoittamia kappaleita, hän oli alkanut tehdä myös omia lauluja. Tähän vaikutti erityisesti toimittaja Markku Veijalainen, joka arveli että Kuoppamäki voisi vauhdittaa uraansa tekemällä omia kappaleita Bob Dylanin ja Donovanin tapaan. Niin Kuoppamäki kirjoitti ensimmäisen oman laulunsa, ”Alaikäinen”.[24] Kuoppamäki solmi levytyssopimuksen PSO:n kanssa, ja single Alaikäinen / En aio vielä hellittää ilmestyi tammikuun 1966 alussa. Sitä seurasi puolitoista kuukautta myöhemmin äänitetty Peukaloruuvi / Etkö näe ihminen.[25] Pian ilmestyi myös ensimmäinen sooloalbumi Mitä kansa haluaa.[26] Folkin suosio alkoi kuitenkin laantua, ja Kuoppamäki päätti siirtyä popmusiikkiin.[27]

Keväällä 1966 Kuoppamäestä tuli päätoiminen laulaja-lauluntekijä. Hän ei ollut ymmärtänyt hakea tarkastajalta seuraavaksi syksyksi uutta virkaa, joten opettajantyö Oulunkylän kansakoulussa päättyi.[28] Kesällä Kuoppamäellä oli Linnanmäen ulkoilmalavalla oma folkshow.[20]

1960-luvun puolivälissä Kuoppamäki oli idealistinen nuori, joka vastusti Vietnamin sotaa ja uskoi parempaan maailmaan.[1] Hän kiteytti hippiaatteen lyhyesti: ”Ei vihata toisiaan, eikä tehdä pahaa vaan hyvää – rakastetaan.” Syyskuun alussa Kuoppamäki esitti television Jatkoaika-ohjelmassa kappaleen ”Kukkasen valta”, jossa rauhoiteltiin kannabishuumeiden aiheuttamaa kohua ja todettiin, että aikoinaan myös kahvi ja tupakka olivat kiellettyjä. Sanoittaja jäi tuntemattomaksi eikä kappaletta levytetty..[1][29][30]

Vuonna 1968 ilmestyi Kuoppamäen toinen albumi Rakkaus on sininen, joka koostui käännöskappaleista. Nimikappale on Luxemburgin vuoden 1967 euroviisuL’amour est bleu”. Se oli Kuoppamäen ensimmäinen listahitti, sillä se nousi singletilaston neljänneksi maaliskuussa 1968.[31] Muita albumin kappaleita ovat ”Punatukkainen” (The Rolling StonesinRuby Tuesday”) ja ”Maanantai” (Cat Stevensin ”Matthew and Son”). Rakkaus on sininen -albumia on kuvattu eräänlaiseksi poikkileikkaukseksi aikansa kansainvälisestä musiikkitarjonnasta.[32][33]

Vuoden 1968 lopulla Kuoppamäki vaihtoi levy-yhtiötä EMIlle.[34]

Läpimurto lauluntekijänä (1969–1973)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Jukka Kuoppamäki esiintymässä Helsingin Karhupuistossa 1970.

Lauluntekijänä Kuoppamäki teki läpimurron vuonna 1969, jolloin hänen kirjoittamiaan kappaleita nousi listoille sekä hänen itsensä että muiden esittäminä.[35] Alkuvuodesta ilmestyi Kuoppamäen single Kiskot vievät etelään / Yli pahan päivän, jonka a-puoli on Kuoppamäen kirjoittama. Kappale nousi vuoden 1969 alussa Suomen listan kuudenneksi.[31][36] Se oli merkittävä käännekohta Kuoppamäen uralla, sillä hän huomasi kykenevänsä kirjoittamaan myyntimenestyksiä.[37]

Kuoppamäki osallstui vuoden 1969 Syksyn säveleen sekä laulajana että kahden laulun tekijänä. Hänen itse esittämänsä ”Voi kaikki alkaa uudestaan” sijoittui kuudenneksi, kun taas Päivi Paunun esittämä ”Oi rakkahin” jäi viimeiseksi, vaikka menestyi kilpailun ulkopuolella paremmin. Vuonna 1969 suurin Kuoppamäen kirjoittama hitti oli kuitenkin Katri Helenan esittämä ”Ei kauniimpaa”,[38] joka nousi marraskuussa listaykköseksi ja oli kärjessä myös joulukuun listalla. Kymmenen myydyimmän joukossa ”Ei kauniimpaa” pysyi lähes vuoden.[39] Kuoppamäki halusi hallita uraansa myös taloudellisesti, joten hän perusti oman osakeyhtiön, joka muun muassa hallinnoi kappaleiden kustannusoikeuksia.[40]

Vuoden 1970 ensimmäinen albumijulkaisu oli kokoelma Peukaloruuvi, joka koostuu PSO:lle vuosina 1966–1970 tehdyistä levytyksistä. Sen myynti oli kuitenkin vaatimatonta, minkä vuoksi Peukaloruuvi on yksi harvinaisimmista Kuoppamäen julkaisuista.[41] Myöhemmin samana vuonna EMI julkaisi uutta materiaalia sisältäneen albumin On the Rocks, joka nimestään huolimatta on tyyliltään Suomi-iskelmää. Albumin tunnetuin kappale on singlenäkin ilmestynyt ”Näin sävel soi”, joka nousi myyntilistoille.[42]

Syksyn säveleen 1970 Kuoppamäki osallistui kappaleellaan ”Minä lähdin, sinä jäit”, joka sijoittui seitsemänneksi. Lisäksi hän oli mukana neljän muun kilpailukappaleen teossa. Oman kilpailukappaleensa Kuoppamäki lähetti syksyllä 1970 Tokiossa järjestetyn Yamaha Music Foundation Festival -kilpailun karsintaan, jossa se 540 esityksen joukosta valittiin 40 kappaleen loppukilpailuun. Pertti Reposen englanniksi kääntämä ”Minä lähdin, sinä jäit” sijoittui lopulta jaetulle toiselle sijalle.[43] Kappale julkaistiin loppuvuodesta 1970 albumilla Kuoppamäki, josta ei tullut suurta menestystä.[44]

Vuonna 1971 Kuoppamäen taustayhtyeeksi tuli Castanja.[45] Yhteistyö merkitsi suurta muutosta, sillä Castanja oli Kuoppamäen aiempaa taustayhtyettä selvästi rock-tyylisempi.[46] Keväällä Kuoppamäki sijoittui Suomen euroviisukarsinnassa toiseksi kappaleella ”Uinu poikani vain”.[47] Samana keväänä Kuoppamäen kappale ”Pieni mies” saavutti voiton Itä-Saksan Rostockissa järjestetyillä Itämeren viikon iskelmäfestivaaleilla.[48] Kuoppamäen oman pojan innoittama ”Pieni mies” on hänen tunnetuimpia kappaleitaan, ja se sisältyy vuonna 1971 ilmestyneelle albumille Trubaduurilauluja.[49] Siitä tuli hitti myös Itä-Saksassa ja Puolassa.[50] Loppuvuodesta Kuoppamäki oli mukana Syksyn sävel -kilpailussa kahdella tulkinnalla: ”Nouseva aurinko” sijoittui kolmanneksi ja ”Paljon sanomatta jää” kuudenneksi. Jälkimmäinen on yksi Kuoppamäen ikivihreistä kappaleista, ja sen ovat sittemmin levyttäneet useat muutkin esiintyjät.[51]

Kuoppamäki teki vuoden 1972 alussa jakelusopimuksen Love Recordsin kanssa. Maaliskuussa äänitettiin Love-niminen albumi, jossa on enimmäkseen muiden artistien aiemmin levyttämiä Kuoppamäen sävellyksiä. Love oli samalla Kuoppamäen ensimmäinen levy, jota äänitettiin Lahden Microvox-studiolla, missä sitten nauhoitettiin lähes kaikki Kuoppamäen myöhemmät 1970-luvun albumit.[52] Vuonna 1972 syntyi myös ”Sininen ja valkoinen”, joka on Kuoppamäen kuuluisin kappale ja yksi tunnetuimpia suomalaisia iskelmiä.[53] Hän voitti sillä Rostockin iskelmäfestivaalit toisen kerran peräkkäin. ”Sininen ja valkoinen” levytettiin kilpailun jälkeen kesällä 1972, ja se nousi heinäkuuussa singlelistan sijalle 26.[54] Kappale tulkittiin poliittiseksi kannanotoksi, mutta Kuoppamäki on kertonut laulun syntyneen ainoastaan kotiseuturakkaudesta. Hän sai kuitenkin laulun vuoksi taistolaisten vihat ylleen.[13] Syksyn sävelessä 1972 Kuoppamäki sijoittui toiseksi kappaleellaan ”Valtatie”, joka on samana vuonna ilmestyneen Valtatie-albumin nimikappale. Albumi oli korkeimmillaan listan sijalla 13 joulukuussa 1972. Levyn suurimmat hitit olivat sen nimikappale ja ”Sininen ja valkoinen”.[55]

1970-luvun alussa Kuoppamäki tavoitteli kansainvälistä suosiota julkaisemalla tunnetuimpia kappaleitaan englanniksi.[56] Läpimurtoa Yhdysvalloissa oli kaavailtu jo vuonna 1971, mutta yritys kaatui pääoman ja ammattitaitoisten managerien puutteeseen.[37] Ensimmäinen englanninkielinen albumi oli vuonna 1972 Yhdysvalloissa nimellä Jukka julkaistu Little Boy.[57] Myöhemmin samana vuonna se julkaistiin yhden kappaleen erolla Puolassa nimellä Take My Heart. Vuoden 1973 alussa EMI julkaisi levyn Highway, joka on englanninkielinen versio viimeisimmästä suomenkielisestä albumista Valtatie.[58] Sitä kaupattiin Yhdysvaltoihin, Japaniin ja Puolaan, missä sitä myytiin eniten.[59]

Vuonna 1973 EMI julkaisi kokoelman Jukka Kuoppamäen parhaita vol. 1, joka sisältää kaksitoista levytystä vuosilta 1969–1972. Albumia myytiin yli 25 000 kappaletta, ja vuonna 1975 siitä myönnettiin Kuoppamäelle kultalevy.[56][60]

Oma levy-yhtiö (1973–1979)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Musiikkinäytteet


”Kultaa tai kunniaa”

”Kultaa tai kunniaa” voitti vuonna 1973 Syksyn sävel -laulukilpailun ja nousi singlelistan kärkeen.

Äänitiedostojen kuunteluohjeet

Levy-yhtiö EMIn Suomen osaston johto vaihtui vuoden 1972 lopulla, minkä myötä toiminnan ilmoitettiin olevan keskeytyksissä tulevaan syksyyn asti. Kuoppamäki ei pystynyt julkaisemaan musiikkiaan, joten keväällä 1973 hän perusti oman Satsanga Records -levy-yhtiön, josta ajan kuluessa kasvoi eräs Suomen merkittävimmistä indie-yhtiöistä. Sen ensimmäinen julkaisu oli samana keväänä ilmestynyt Kuoppamäen single ”Wounded Knee”. Kuukautta myöhemmin[61] ilmestyi samanniminen albumi, joka ensimmäisenä Kuoppamäen levynä äänitettiin kokonaan Microvox-studiossa Lahdessa. Wounded Knee vei Kuoppamäen musiikkia aiempia levyjä vahvemmin rock-musiikin suuntaan. Levy oli korkeimmillaan Suomen albumilistan 20:nnellä sijalla toukokuussa 1973.[62]

Vuonna 1973 Kuoppamäeltä ilmestyi englannin- ja saksankieliset albumit, Blue and White ja Blau und weiß. Valtaosa niiden materiaalista oli kappaleita, jotka äänitettiin alun perin suomeksi vuosina 1970–1972. Näiden vieraskielisten levyjen myynti jäi marginaaliseksi.[62]

Kuoppamäki osallistui 1973 Puolassa Sopotin laulufestivaaleille. Hän valitsi kilpailukappaleikseen kantaaottavat pop-laulut ”Pieni laulu vapaudesta” ja ”Siskot, veljet”. Ne saivat yleisöltä erinomaisen vastaanoton, mutta palkintojenjaossa Kuoppamäen nimeä ei yllättäen mainittu lainkaan. Myöhemmin tulkkina toiminut puolalainen nuori nainen kertoi, että Moskovasta tulleessa sähkeessä oli määrätty, ettei Kuoppamäki saa voittaa kilpailua. Kuoppamäen mukaan tapauksen taustalla olivat suomalaiset taistolaiset, jotka olivat jo aiemmin kesällä 1973 yrittäneet estää hänen esiintymisensä Maailman nuorison ja opiskelijoiden festivaalilla Itä-Berliinissä.[63]

Sopotin festivaalien jälkeen Kuoppamäki kirjoitti huoneessaan tuoreiden tapahtumien innoittamana kappaleen ”Kultaa tai kunniaa”, josta muodostui yksi hänen suurimmista hiteistään. Se voitti vuoden 1973 Syksyn sävelen ja nousi listaykköseksi.[64][31] Kappaleen menestyksen myötä ilmestyi Kultaa tai kunniaa -albumi, joka myi nopeasti kultalevyyn oikeuttavat 25 000 kappaletta. Sille ei nimikappaleen lisäksi sisältynyt muita suuria hittejä.[65] Vielä vuoden 1973 joulumarkkinoille ilmestyi joululevy Lapsuuteni lumijoulu, jolla esiintyivät Kuoppamäen lisäksi Piritta Perälä sekä lapsiryhmä. Albumista tuli moneksi vuodeksi joulumyyntien menestystuote.[66]

Kiivas levytystahti jatkui vuonna 1974. Heti vuoden alussa ilmestyi uusi albumi Aurinkomaa, jonka monista kappaleista välittyi Kuoppamäen hengellinen kehitys. Yksi niistä oli esoteerinen nimikappale ”Aurinkomaa”, joka ylsi saman vuoden Suomen euroviisukarsinnassa neljänneksi. Kaupallisesti albumi ei menestynyt yhtä hyvin kuin muutamat edelliset levyt. Syksyllä ilmestyi vuoden toinen studioalbumi, Väinämöinen. Sen nimi, kansikuva ja osa kappaleistakin oli saanut inspiraationsa Kalevalasta. Nimikappale ”Väinämöinen” sijoittui Syksyn sävel -kilpailun seitsemänneksi, mutta tämän jälkeen Kuoppamäki ei enää päässyt siihen mukaan. Itse albumi oli Kuoppamäen vähiten myynein levy moneen vuoteen. Se oli myös viimeinen albumi, jolla soitti taustayhtye Castanja. Yhtyeen kitaristi Kari Hillo on kertonut, että sen jäsenet eivät enää jaksaneet lähteä pitkille esiintymismatkoille, kun taas Kuoppamäen mukaan yhteistyö päättyi linjaristiriitoihin.[67][68]

Vuonna 1975 Kuoppamäki otti jälleen osaa euroviisukarsintaan, mutta kilpailukappale ”Hyvästi ystäväni” karsiutui jo semifinaalissa. Samana vuonna ilmestyi uutta tyylilajia edustanut albumi Viivy vielä hetki, jolla Kuoppamäki kokeili mahdollisuuksiaan viihdelaulajana. Koska yhteistyö taustayhtye Castanjan kanssa oli päättynyt, lauluraidat nauhoitettiin pääasiassa espanjalaisen Belter Records -yhtiön taustojen päälle. Musiikillinen uudistuminen ei täysin onnistunut, sillä Viivy vielä hetki jäi kohtuullisen vähälle huomiolle.[69] Levy-yhtiö Satsangan toiminta oli osoittautunut pidemmän päälle kannattamattomaksi, eikä Kuoppamäki enää saavuttanut suuria hittejä.[12] Lisäksi tekijänoikeusriita vanhan levy-yhtiön EMIn kanssa oli heikentänyt laulajan taloutta.[70]

Jukka Kuoppamäen musiikillinen tyyli jatkoi laajenemistaan vuoden 1976 alussa ilmestyneellä albumilla Päng päng. Levyn taustamuusikoihin lukeutuivat Jörgen Petersen ja Pentti Lasanen, jotka myös sovittivat osan kappaleista. Levyn kantava laulu oli ”Kaunis morsian”, jolla Kuoppamäki osallistui Mallorcan iskelmäfestivaaleille. Mukana oli myös muutaman vanhan hitin uusintaversio.[71]

Heinä-elokuun vaihteessa 1976 pastori Helmer Knutar ehdotti Kuoppamäelle, että tämä lähtisi Länsi-Saksan Stuttgartiin opiskelemaan papiksi ja palaisi sen jälkeen rakentamaan hänen kanssaan Kristiyhteisöä Suomeen. Kuoppamäki päätti vastata haasteeseen ja jättää musiikkiuran taakseen. Vuoden 1976 jälkipuoliskolla ilmestynyt albumi Miljoona hikistä kilometriä olikin Kuoppamäen jäähyväisalbumi suomalaisille ennen muuttoa Länsi-Saksaan opiskelemaan teologiaa. Albumi erosi jälleen tuotannollisesti edeltäjistään, sillä kappaleet olivat sovitukseltaan pienimuotoisempia ja aihepiiriltään syvällisempiä. Syksyllä 1976 järjestettiin Helsingin Finlandia-talolla Kuoppamäen uran 15-vuotisjuhlakonsertti.[72]

Tammikuussa 1977 Kuoppamäki myi soittimensa pois, koska oletti, ettei tarvitse niitä enää.[73] Stuttgartiin Kuoppamäki muutti saman vuoden huhtikuussa ja perhe myöhemmin syksyllä.[74][75] Vaikka keikkailu oli tarkoitus lopettaa, Kuoppamäki jatkoi levyttämistä sekä laulujen tekemistä itselle ja muille artisteille. Ensimmäinen Länsi-Saksaan muuton jälkeen ilmestynyt albumi oli loppuvuodesta 1977 julkaistu Pilvet. Sen kappaleet sävellettiin Stuttgartin pappisseminaarissa, ja sanoituksista välittyy katse elettyyn elämään, koti-ikävä ja ensimmäisen lukukauden teemat. Albumi jäi vaille suuren yleisön huomiota, sillä Kuoppamäki ei ollut Suomessa parrasvaloissa ja keikkailemassa. Samoin kävi Kuoppamäen viimeiselle Satsanga-albumille Rakkautta maailmaan, jota on pidetty hänen tuntemattomimpana levynään. Albumin teemat ovat pitkälti samoja kuin edellisellä Pilvet-levyllä.[76]

Kiristyneen taloustilanteen vuoksi Kuoppamäki oli vuonna 1978 pakotettu myymään omien laulujensa tekijänoikeudet Musiikki-Fazerille 200 000 markalla.[77] Kuoppamäen oman levy-yhtiön Satsanga Recordsin toiminta puolestaan päättyi varojen puutteeseen kesäkuun lopulla 1979. Äänitealan lamakausi oli alkanut vuosikymmenen jälkipuoliskolla, minkä lisäksi Satsangan tärkeä asiakas, Polymusiikki, oli tehnyt konkurssin ja aiheuttanut Satsangalle 150 000 markkaa velkaa. Talouden kiristyessä Kuoppamäki oli useiden vuosien ajan joutunut rahoittamaan Satsangan toimintaa omilla varoillaan, ja nyt vekselit lankesivat hänen maksettavikseen. Henkilökohtaisten talousvaikeuksien vuoksi Kuoppamäki joutui myymään Helsingissä sijaitsevan asuntonsa sekä arvoesineet, minkä jälkeen velkaa jäi vielä satoja tuhansia markkoja. Sitä hän maksoi Teosto-tuloistaan pois vielä vuosien ajan.[78]

Hiljainen 1980-luku (1980–1989)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Kolmen vuoden opiskelun jälkeen Jukka Kuoppamäki vihittiin papiksi vuonna 1980.[79] Kuoppamäki oli Saksaan lähtiessään olettanut palaavansa kotimaahansa Kristiyhteisön papiksi muutaman vuoden päästä, mutta pettymyksekseen hänet määrättiin papin työhön Saksassa. Ensimmäinen kaupunki oli Stuttgart.[80]

1980-luvulla Kuoppamäki alkoi siirtyä syrjään suomalaisesta musiikkimaailmasta. Hän teki vielä kappaleita erityisesti muille artisteille, mutta vuonna 1983 tuotanto keskeytyi kokonaan. Vain yksi Kuoppamäen sävellys päätyi loppuvuosikymmenen aikana muiden artistien levyille. Myös Kuoppamäen oma levytystuotanto kuihtui lähes olemattomiin. Kun hän 1970-luvulla oli julkaissut noin kaksikymmentä studioalbumia, 1980-luvulla pitkäsoittoja ilmestyi vain kolme.[81] Satunnaisesti Suomen-vierailuilla tehdyt levyt jäivät kaupallisesti muun tarjonnan jalkoihin.[12] Kokoelmia ilmestyi neljä.[82] Uuden musiikin julkaisemisessa painoivat muun muassa taloudelliset syyt, sillä Kuoppamäen pappina saama palkka oli pieni.[80]

Vuosikymmenen ensimmäinen oma levytys oli Finnlevylle vuonna 1981 tehty single Prinssejä ja prinsessoita / Ei rakkaus ole mitä luullaan. Vuonna 1982 ilmestyi Discophonin Kerberos-levymerkillään julkaisema albumi Puolesta, ei vastaan. Albumi ei kuitenkaan myynyt oletetusti, eikä Kuoppamäki siksi raaskinut kysyä sopimuksen jatkamista. Vuonna 1983 Osmo Ruuskasen Bluebird-levymerkki julkaisi livelevyn Villi lintu, joka oli äänitetty konsertissa Studio Juliuksessa.[83] Bluebird julkaisi lisäksi vuonna 1986 Kuoppamäen studioalbumin Kuningas tai kerjäläinen, mutta myös tämä levy jäi vähälle huomiolle. Tuolloin suomalaisen iskelmän on katsottu eläneen muutenkin suurta lamakautta.[82]

Kuoppamäki aloitti tammikuussa 1987 työskentelyn wuppertalilaisessa seurakunnassa.[84] Jonkin ajan kuluttua hän alkoi kehittää laulu- ja hengitystekniikkaansa bassolaulaja Fritz Jägerin opettamana. Tyyli edusti italialaista bel cantoa, ja Kuoppamäki on myöhemmin korostanut Jägerin opetuksen merkitystä. Vuosia kestäneiden viikoittaisten laulutuntien ansiosta ääntäminen, hengitys, sävelpuhtaus sekä matalat ja korkeat äänet sujuivat Kuoppamäen mukaan selvästi aikaisempaa helpommin.[85]

Kuoppamäen todennäköisesti parhaiten menestynyt 1980-luvun albumi on vuonna 1989 julkaistu kahden LP:n kokoelma Parhaat – 24 suosikki-iskelmää, joka tunnetaan myös nimellä Iskelmäkansio.[82]

Lauluntekijän uusi tuleminen (1990–1999)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Neljän vuoden taon jälkeen Jukka Kuoppamäki palasi Suomessa levytysstudioon vuonna 1990. Tuolloin ilmestyi joululevy Joulu tulee laulamalla, jolla esiintyivät myös Jukka Kuoppamäen tytär Inka Kuoppamäki sekä Eeva-Leena Sariola. Albumin julkaisi Kerberos, ja se oli samalla Kuoppamäen ensimmäinen levy, joka julkaistiin myös CD:nä.[86]

Vuonna 1992 Kuoppamäki täytti 50 vuotta, minkä kunniaksi häneltä muun muassa ilmestyi uusi albumi. Base-Beat-yhtiön julkaisema Kerran vielä palaan sai musiikin ammattilaisilta hyvän vastaanoton, ja elokuussa 1992 paikallisradioiden toimittajat valitsivat sen kuukauden levyksi. Kaupallinen myynti sen sijaan epäonnistui, kun ulkomailla painettuja levyjä ei saatu ajoissa markkinoille, vaan CD-levyt juuttuivat tulliin. Levy-yhtiö Base-Beat meni pian tämän jälkeen konkurssiin, minkä myötä Kerran vielä palaan katosi pian kokonaan markkinoilta.[87] Tapaus katkeroitti Kuoppamäkeä, joka ajatteli, ettei levynteko ollut häntä varten. Levyttämisen sijaan hän päätti jatkossa panostaa säveltämiseen muille artisteille.[88]

Lauluntekijänä vuosi 1992 oli Kuoppamäelle menestyksekäs.[89] Katri Helenan laulama ”Anna mulle tähtitaivas” sekä Dannyn ja Aikamiesten tulkitsema ”Tämä taivas, tämä maa” olivat molemmat suuria hittejä.[90][91] Molempien kappaleiden on sittemmin katsottu saavuttaneen ikivihreän aseman.[12] Uusien hittien myötä Kuoppamäen lauluille tuli lisää kysyntää, ja vuonna 1993 hänen kirjoittamiaan kappaleita levyttivät muun muassa Kake Randelin, Eija Sinikka ja Annikki Tähti. Seuraava suuri hitti oli Katri Helenan vuonna 1994 levyttämä ”Lähemmäksi”. Myös Dannyn yhdessä Aikamiesten kanssa esittämät ”Kalliosaari” ja ”Ikuisesti sinun” saavuttivat kohtuullista huomiota.[92] Jukka Kuoppamäen kirjoittama ja Jari Sillanpään esittämä ”Satulinna” oli iso menestys vuonna 1995.[93] Siitä muodostui Sillanpään esikoisalbumin suurin hitti, ja se on sittemmin saavuttanut korkeita sijoituksia kaikkien aikojen iskelmää valittaessa.[94][95][96]

Vuonna 1993 Kuoppamäen perhe oli muuttanut Wuppertalista Dortmundiin, missä Jukka oli aloittanut työnsä edellisvuoden adventtina.[84]

Menestyksen myötä Kuoppamäki alkoi aktivoitua laulunteon lisäksi myös esittäjänä.[12] Vuonna 1996 Kuoppamäki perusti Taika-tyttärensä kanssa kansanmusiikkiryhmän, joka esiintyi erilaisten kokoonpanojen kanssa, ja lauloi Kuoppamäen vuosien varrella kirjoittamia pelimannilauluja. Niitä julkaistiin pääsiäisenä 1997 ilmestyneellä Jukan ja Taikan yhteislevyllä Laulun taika. Warner Musicin julkaiseman albumin kappale ”Sade on mun kyyneleeni” nousi soittolistalle.[97] Projektiin kuului myös kokoillan konsertti Kaustisen kansanmusiikkijuhlilla 7 500 katsojalle.[98] Pian Warner Music kysyi Kuoppamäeltä myös omaa soololevyä joulumarkkinoille. Tuloksena oli Aika näyttää -albumi, jota pidetään yhtenä Kuoppamäen onnistuneimmista.[99] Esimerkiksi Kuoppamäen itsensä mukaan se oli hänen ”ensimmäinen kunnon levynsä 20 vuoteen”.[88] Se myi kultalevyyn oikeuttavat 20 000 kappaletta ja oli korkeimmillaan albumilistan sijalla 24. Menestys oli kaupallisella mittapuulla mitaten parasta sitten vuoden 1973. Vielä vuoden 1997 lopulla julkaistiin Jukka ja Taika Kuoppamäen yhteinen joululevy Joulun taika.[99]

Vuonna 1998 ilmestyi Jukka ja Taika Kuoppamäen kolmas ja viimeinen yhteislevy Lemmen taika.[100] Kuoppamäki julkaisi myös omaelämäkerrallisen teoksen Elämän valtatie.[12] Seuraava kirja Sanat kuin laulut ilmestyi vuonna 1999. Se sisälsi 40 Kuoppamäen laulun sanat sekä tarinat niiden syntyyn liittyen. Samana vuonna julkaistiin uusi studioalbumi Tästä alkaa rakkaus, joka nousi listasijalle 21. Singlekappale ”Pikajuna pohjoiseen” ylsi Radio Suomen soittolistan kärkeen. Tämän albumin jälkeen Kuoppamäen levymyynti kääntyi jälleen laskusuuntaiseksi.[101]

Aivan vuosituhannen lopulla Kuoppamäki laajensi toimenkuvaansa kirjoittamalla kesäteatterinäytelmän. Kesällä 1999 Turun Samppalinnan kesäteatterissa ryhdyttiin esittämään Jukka Kuoppamäen elämään pohjautuvaa näytelmää Sininen ja valkoinen.[12][102] Se oli Samppalinnan siihanastisen historian suosituimpia esityksiä.[103]

Seilausta levy-yhtiöiden välillä (2000–2009)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Jukka Kuoppamäki vietti 40-vuotistaiteilijajuhlaansa vuonna 2000, ja hänelle myönnettiin elämäntyöstään Erikois-Emma. Lisäksi julkaistiin Kuoppamäen siihen asti kattavin kokoelma Kaikki parhaat.[104] Vuonna 2001 ilmestyi jälleen kaksi uutta kokoelmaa sekä uusi studioalbumi Sininen.[12] Kuoppamäki itse oli albumiin tyytyväinen, ja kappale ”Sininen kuu” oli tarkoitus julkaista singlenä. Kuoppamäen mukaan hänen levy-yhtiönsä Warner Music väitti teettäneensä sellaisen, vaikka singleä ei todellisuudessa ollut olemassakaan. Kuoppamäki loukkaantui ja lähti yhtiöstä.[105]

Warner Musicista Kuoppamäki siirtyi vuonna 2001 Poptorille. Yhteistyö alkoi samana vuonna ilmestyneellä Parhaat-kokoelmalla. Ensimmäinen studiolevy oli vuonna 2002 ilmestynyt Vanhaa viiniä, jonka kappaleella ”Vain fantasiaa” Kuoppamäki pyrki Euroviisuihin.[106] Vuosien 2003 ja 2004 kesinä Kuoppamäki toimi Tammerkosken sillalla -televisio-ohjelman juontajana,[107] mikä innoitti hänet työstämään enimmäkseen lainakappaleita sisältäneen Romanssi-albumin (2003).[12] Vuonna 2004 julkaistiin albumi Minun lauluni, joka koostui pääasiassa vanhojen levytysten uusioversioista. Albumi jäi Kuoppamäen viimeiseksi Poptorille tekemäksi projektiksi, sillä omien sanojensa mukaan hän ei saanut yhtiöltä tietoja levyjensä myyntiluvuista eikä pankkitililleen rojalteja.[107]

Poptori-yhteistyön päätyttyä Kuoppamäki solmi levytyssopimuksen vanhan levy-yhtiönsä EMIn kanssa. Kesäkuussa 2006 ilmestyi albumi Suuret tunteet, jonka tunnetuimpia kappaleita ovat ”Sinussa on valo” ja ”Sä kosketit mua”. Levyn musiikkia Kuoppamäki vertasi hänen 1970-luvun materiaaliinsa. Suuret tunteet soi kohtuullisen paljon radiossa, mutta siitä ei muodostunut menestystä. Vuonna 2006 Kuoppamäki oli myös ehdokkaana Iskelmä-Finlandia-kilpailussa.[12][108][109]

Vuoden 2007 alussa Kuoppamäki osallistui Suomen euroviisukarsintaan kahdella kappaleella. ”Pikajuna” karsiutui, mutta ”Levitä siivet” pääsi finaaliin ja sijoittui kymmenenneksi.[110] Molemmat kappaleet julkaistiin helmikuussa 2007 ilmestyneellä Suuret tunteet -albumin uudella versiolla.[111]

Kuoppamäki lähetti EMIlle uusia kappaleita, jotka oli tarkoitus julkaista uudella studioalbumilla vuonna 2008. Levy-yhtiö oli kuitenkin ajautunut talousvaikeuksiin, jolloin se poisti maailmanlaajuisesti listoiltaan heikommin menestyneitä esittäjiä, muun muassa Jukka Kuoppamäen. Hän kuitenkin levytti EMI:lle vielä kaksi kappaletta, jotka olivat uudet versiot kappaleista ”Mies ja kitara” ja ”Anna mulle tähtitaivas”. Ne ilmestyivät toukokuussa 2009 EMIn tuottamalla kolmen CD-levyn kokoelmalla Mies ja kitara, minkä jälkeen yhteistyö päättyi.[112]

Viime vuodet (2010–)[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Uuden levy-yhtiön löytäminen osoittautui haastavaksi. Lopulta Kuoppamäki siirtyi hiljattain perustetulle Unja Recordsille, joka julkaisi lokakuussa 2010 Kuoppamäen studioalbumin Kun maailma muuttui. Sillä Kuoppamäki siirtyi iskelmästä folkjuurilleen ja kantaaottavien laulujen pariin. Levyn musiikillinen linja vaihteli folkista rautalanka-beatiin, countryyn ja psykedeeliseen rock-iskelmään. Kantaaottavien laulujen lisäksi levy sisälsi myös lauluja rakkaudesta ja kotimaasta. Albumin tunnetuin laulu on sen nimikappale ”Kun maailma muuttui”, joka oli lokakuussa 2010 Radio Suomen soitetuin kappale.[113][114][115]

Vuonna 2008 Kuoppamäki oli perustanut Saksassa seurakuntansa muusikoiden kanssa folkyhtyeen Big Family, joka teki hyväntekeväisyyskonsertteja Dortmundissa ja sen lähikaupungeissa. Yhtye äänitti myös levyn Zukunftslieder. Vuonna 2011 ilmestyi toinen levy Zusammen.[116]

Vuosien 2011 ja 2012 vaihteessa Kuoppamäki alkoi suunnitella seuraavaa albumiaan Unja Recordsille. Kotiinpaluu-niminen levy julkaistiin lopulta elokuussa 2012. Albumista oli tarkoitus tehdä folkrock-tyylinen, mutta lopulta levylle päätyi lähes koko amerikkalaisen juurimusiikin kirjo. Kotiinpaluun radiohitiksi muodostui kappale ”Väärinpeluri”.[117]

Kuoppamäki jäi papin virasta eläkkeelle kesällä 2012. Samoihin aikoihin hän muutti vaimonsa kanssa Dortmundista Kölniin.[118]

Kotiinpaluu-levyn kiertueen jälkeen Kuoppamäki siirtyi esiintymään pienempiin saleihin ja kirkkoihin, mikä toimi samalla innoittajana seuraavalle levytysprojektille. Kuoppamäki julkaisi syksyllä 2013 gospel-henkiset levyt Matkamiehen virsi ja Joutukaa sielut. Laulujen sanoitukset olivat peräisin katekismuksesta, Uudesta testamentista ja virsikirjasta.[119]

Vuosien 2013–2014 vaihteessa Kuoppamäen levytystahti oli lähes 1970-luvun tasoa. Helmikuussa 2014 ilmestyi uusi albumi Perintö, jonka teemoina ovat Kuoppamäen alkuperäinen kotiseutu Helsinki, kotoa lähtö ja kotiinpaluu.[120]

Syksyllä 2014 Basam Books julkaisi tietokirjailija Juha Rantalan toimittaman Jukka Kuoppamäen elämäkertakirjan Sinne ja takaisin – matka Euroopan sydämeen.[121] Samana syksynä Rocket Records julkaisi viiden tupla-CD:n sarjan, joka sisältää valtaosan Kuoppamäen 1960–1970-luvun levytyksistä. Monet kappaleista ilmestyivät CD:llä ensimmäistä kertaa.[122]

Vuonna 2016 Kuoppamäki vietti 50-vuotistaiteilijajuhlaansa, sillä hänen ensimmäinen sooloalbuminsa ilmestyi vuonna 1966. Juhlavuoden kunniaksi Kuoppamäeltä ilmestyi 18. marraskuuta Esa Niemisen tuottama albumi Miehen tie. Levyllä on country rockia, aikuisrockia sekä kirkkopoppia. Albumin julkaisi Sony Music Finland.[123][124][125] Aiemmin samana vuonna oli ilmestynyt kokoelma Valkoinen lilja, joka sisältää Kuoppamäen esoteerisiä kappaleita 1970-luvulta.[126]

Musiikki[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Tyyli ja vaikutteet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Kuoppamäen tyyliin ovat pysyvästi vaikuttaneet muun muassa laulut ”Orpopojan valssi”, ”Tähti ja meripoika”, ”Kulkurin iltatähti”, ”Rattaanpyörä” ja ”Hopeinen kuu”, jotka ovat sekoittuneet 1960-luvun amerikkalaistyylisten folk-, hippi- ja rauhanlaulujen perimmäiseen sanomaan. Sävellyksissä on vaikutteita myös ranskalaisesta chansonista sekä latinalaisesta ja slaavilaisesta musiikista.[127] Kuoppamäen musiikillisia esikuvia ovat lisäksi olleet The Beatles ja The Rolling Stones, joiden tuotantoa hän levytti suomeksi 1960-luvulla.[128]

1960-luvun puolivälissä Kuoppamäki esitti ja kirjoitti silloin muodissa ollut folkmusiikkia.[129] Kuoppamäki on kuitenkin sanonut, ettei hänestä koskaan tullut hyvää protestilaulajaa, koska elämä oli liian mukavaa eikä ollut syytä valittaa. Hänellä ei myöskään ollut ideologista taustaa, eikä hän uskonut poliittisiin oppeihin.[130] Folkpiireissä Kuoppamäkeä lisäksi kritisoitiin siitä, että hän tyylilajin vastaisesti oli koulutettu laulaja.[22]

Jukka Kuoppamäki Chanson, chanson -ohjelman kuvauksissa 13. joulukuuta 1966.

Folkkauden jälkeen Kuoppamäen tyylilaji vaihtui brittiläiseen ja amerikkalaiseen poppiin, mutta koska hän ei omien sanojensa mukaan osannut kirjoittaa kyseisen genren kappaleita, hän joutui tyytymään käännösversioihin. Lopulta Suomi-iskelmään siirryttyään Kuoppamäki tunsi olevansa lauluntekijänä omalla maaperällään. Kuoppamäki on kertonut, että hän koki työlääksi päästä eroon 1950-luvun naiiveista iskelmäsanoituksista loppusointuineen. Oma tyyli alkoi löytyä 1960-luvun lopulla.[129] Samalla vuosikymmenellä hän kiinnostui myös trubaduuritulkinnoista. Maarit Niiniluodon mukaan Kuoppamäki oli 1960- ja 70-luvuilla aikakaudelleen tyypillinen eräänlainen hippityylinen poppari.[131]

Vuonna 1971 Kuoppamäen taustayhtyeeksi tuli Castanja, jonka myötä Kuoppamäen tyyli siirtyi rockin suuntaan.[46] Kuoppamäen mukaan Castanja alkoi kuitenkin vuoden 1974 aikoihin käydä hänen uralleen haitaksi, sillä kappaleiden sävellajit sovitettiin liian korkeiksi eikä tyyli ollut tarpeeksi iskelmällinen myydäkseen kunnolla. Kuoppamäki ei omasta mielestään ollut tuolloin puhdas pop- tai iskelmälaulaja, vaan jotain siltä väliltä.[132]

1990-luvulla Kuoppamäki syventyi aiempaa voimakkaammin suomalaiseen iskelmä- ja kansanlauluperinteeseen.[133]

Kun Kuoppamäki vuonna 2010 siirtyi riippumattomalle Unja Recordsille, hän sai toteuttaa itseään entistä vapaammin, kun aiemmin häneltä oli vaadittu Suomi-iskelmää.[134] Kuoppamäki palasi ensin folkjuurilleen albumillaan Kun maailma muuttui.[135] Sitä seurannut Kotiinpaluu (2012) jatkoi amerikkalaisen juurimusiikin linjoilla.[117] Seuraavat kaksi albumia, vuonna 2013 ilmestyneet Matkamiehen virsi ja Joutukaa sielut, edustivat gospel-musiikkia.[119] Albumeille Perintö (2014) ja Miehen tie (2016) sisältyi rockia ja poppia.[134]

Suurin osa Kuoppamäen kappaleista on syntynyt sanat ja sävel rinnakkain. Seuraavaksi eniten hän on tehnyt lauluja sanoituksina muiden sävellyksiin. Niistä suurimmassa osassa kyse on ollut ulkomaalaisten kappaleiden suomennoksista. 1970-luvun puolivälissä Kuoppamäki aloitti sanoittaja Chrisse Johanssonin kanssa yhteistyön, jossa hän jättäytyi pelkän säveltäjän rooliin. Tällä kaavalla he tekivät 1970-luvun jälkipuoliskolta 1980-luvun alkuun yli viisikymmentä levytettyä laulua. Suurimpia hittejä olivat Tapani KansanR-A-K-A-S” (1976), Eino Valtasen ”No justiinsa juu” (1978), Lea Lavenin ”Rotunainen” (1979), Bamperosin ”Tule kanssani kylpyyn” (1980) sekä Reijo KallionViikonloppuisä” (1980).[136]

Vuoteen 2016 mennessä Kuoppamäki oli kirjoittanut yhteensä noin 2 000 musiikkikappaletta.[137] Musiikillisesti tuotteliainta aikaa Kuoppamäelle oli 1970-luku, jolloin häneltä ilmestyi vieraskieliset albumit ja kokoelmat mukaan lukien noin kolmekymmentä pitkäsoittojulkaisua.[138] Yksistään vuonna 1973 albumeja ilmestyi seitsemän.[139]

Kuoppamäen rooleja ovat laulaja, säveltäjä, sanoittaja, lauluntekijä ja levytuottaja. Hän soittaa kitaraa ja pianoa.[12]

Teemat[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Valtaosa Kuoppamäen kappaleista käsittelee rakkautta.[140] Maarit Niiniluoto on sanonut, että vaikka Kuoppamäellä on aiheeltaan helliä ja kipeitä lauluja yksinäisyydestä ja erosta, niin päällimmäisin sanoma on kahden ihmisen elinikäinen rakkaus ja kumppanuus, vaikka avioerot ovat suomalaisessa yhteiskunnassa yleistyneet. Niiniluodon mukaan Kuoppamäen herkät rakkauslaulut ovat ikään kuin emotionaalisia vastaiskuja ”kaikkialta tulvivalle kaupallistuvalle seksille”.[141]

Muita yleisiä aiheita ovat Suomi ja kaipaus.[1] Lauluissa esiintyy usein myös matkustaminen, erityisesti junaa käyttäen.[142] Kuoppamäkeä ei mielletä yhteiskunnallisten laulujen tekijäksi, mutta hänen tuotannostaan löytyy silti jonkin verran myös kantaaottavaa materiaalia, josta esimerkkeinä käyvät kappaleet ”Harmaat miehet”, ”Pieni laulu vapaudesta” ja ”Vastavirtaan”. Erityisesti pasifismi on teemana säilynyt hänen musiikissaan aina 1960-luvulta asti. Yhteiskunnallisia aiheita enemmän Kuoppamäki käsittelee teemoja, jotka peilaavat hänen henkistä maailmankatsomustaan.[140] 1970-luvulla monet Kuoppamäen kappaleet olivat teemoiltaan esoteerisiä.[132] Esimerkiksi kappale ”Valtatie” kertoo jälleensyntymisestä, johon Kuoppamäki henkilökohtaisesti uskoo.[143] Varsinaisia hengellisiä lauluja Kuoppamäki on kuitenkin levyttänyt vasta 2000-luvulla.[144]

Kotiseuturakkaus on ollut pysyvä teema Kuoppamäen musiikissa 1970-luvulta lähtien. Vuonna 1972 ilmestyneen ”Sinisen ja valkoisen” jälkeen lähes jokaisella albumilla on ollut aihepiiriä sivuava laulu. Teema oli esillä erityisesti niinä Saksan vuosina, kun Kuoppamäki ei työkiireiden ja lyhyiden lomien vuoksi päässyt käymään Suomessa.[134] Muita isänmaallisia iskelmiä ovat muun muassa ”Juuret Suomessa”, ”Minä katson tätä maata”, ”Kalliosaari” ja ”Koti-ikävä”.[131] Vuonna 2014 Kuoppamäki julkaisi albumin Perintö, joka käsitteli hänen vanhaa kotikaupunkiaan Helsinkiä.[134]

Kuoppamäen lauluissa on usein optimistinen ja valoisa sanoma. Maarit Niiniluodon mukaan ei ole sattuma, että Kuoppamäki nousi uudelleen suosioon vuonna 1992, kun Suomi oli ajautunut lamaan. Tuolloin Kuoppamäen kirjoittama ja Katri Helenan suosituksi tekemä kappale ”Anna mulle tähtitaivas” toivoi kaikkien puolesta uskoa elämään, valoa pimeään ja rohkeutta jaksaa huomiseen.[145]

Hyppykeppi[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

1970-luvulla Jukka Kuoppamäen tavaramerkki oli niin sanottu hyppykeppi.[146] Sopotin laulufestivaaleilla 1973 Jukka ja taustayhtyeeseen kuulunut Mikko Kuoppamäki näkivät puolalaisen folk-tähti Maryla Rodowiczin taustayhtyeessä käytettävän omituista soitinta. Jukka oli sitä mieltä, että vastaava tarvittaisiin myös heidän yhtyeeseen. Suomeen palattuaan Mikko haki rautakaupasta tukevan bambuseipään, kellarista vanhan hi-hatin lautaset, tangon ja jousen sekä musiikkikaupasta kiinalaiset puukellot, joissa oli kolme eri ääntä. Näistä osista hän rakensi instrumentin, joka nimettiin hyppykepiksi. Se nähtiin vuoden lopulla television Syksyn sävel -kilpailussa, jonka Jukka Kuoppamäki voitti kappaleella ”Kultaa tai kunniaa”. Mikko soitti hyppykeppiä myös Jukan keikoilla sekä vuoden 1974 euroviisukarsinnassa.[147][148]

Hyppykepin avulla kappaleisiin saatiin rumpusetin soittaman kompin lisäksi erillinen säestyskuvio. Mikko Kuoppamäki soitti hyppykeppiä niin, että hän löi sitä maahan ensimmäisellä ja kolmannella iskulla, ja soitti kahdeksasosilla toisella kädellään puukelloja. Kappaleen taitteissa hän löi lisäksi kapulalla väli-iskuja olkansa yli hi-hatiin.[148]

Kuoppamäen 1970-luvun albumeista valtaosa äänitettiin Lahden Microvox-studiolla, jonka studiohuone oli niin matala, että Mikko Kuoppamäki joutui soittamaan ja lyömään hyppykeppiä vaakatasossa seinää vasten.[148]

Kaupallinen suosio[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Jukka Kuoppamäen albumeista kaikkiaan kuusi on noussut listalle. Korkeimman listasijoituksen on saavuttanut vuonna 1972 ilmestynyt Valtatie, joka sijoittui 13:nneksi. Muut listalle päässeet albumit ovat Wounded Knee (1973), Laulun taika (1997), Aika näyttää (1997) ja Tästä alkaa rakkaus (1999).[31] Kultalevyyn ovat yltäneet Jukka Kuoppamäen parhaita vol. 1 (1973),[60] Kultaa tai kunniaa (1973) ja Aika näyttää (1997).[149]

Listasijoituksella mitattuna Kuoppamäen suurin menestys on single ”Kultaa tai kunniaa” (1973), joka nousi listaykköseksi. Singleistä kymmenen myydyimmän joukkoon ovat yltäneet myös ”Rakkaus on sininen” (1968) ja ”Kiskot vievät etelään” (1969). Top 20 -hittejä ovat olleet ”Ei milloinkaan” (1969), ”Pieni mies” (1971), ”Valtatie” (1972) ja ”Sininen ja valkoinen” (1972).[31]

Kuoppamäki ei ole saavuttanut Suomen virallisella listalla sijoituksia vuoden 1999 jälkeen.[31]

Yksityiselämä[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Sirpa ja Jukka Kuoppamäen häät Meilahden kirkossa 11. marraskuuta 1962.

Jukka Kuoppamäki on naimisissa Sirpa Kuoppamäen (o.s. Salonen) kanssa, johon hän tutustui lauttasaarelaisissa kouluhipoissa syksyllä 1961.[150] He avioituivat Meilahden kirkossa 11. marraskuuta 1962 Kuoppamäen ollessa 20-vuotias.[3]

Jukka ja Sirpa Kuoppamäellä on kaikkiaan seitsemän lasta: Anna (s. 1963), Petri (s. 1964), Inka (s. 1966), Miika (s. 1969), Taika (s. 1973), Joona (s. 1975) ja Aarni (s. 1983).[151] Kuoppamäen tyttäret Anna, Inka ja Taika ovat isänsä tavoin laulajia.[12] Anna Kuoppamäen johtama Wilma-yhtye saavutti mainetta neljällä vuosina 1992–2000 julkaistulla albumillaan. Inka teki sooloartistina ensilevytyksensä vuonna 1990 ja nousi vuonna 1996 myyntilistoille debyyttialbumillaan Tomua tuulessa. Taika puolestaan teki Jukan kanssa 1990-luvulla yhteislevyjä.[12][152] Lapsenlapsia Jukka ja Sirpa Kuoppamäellä oli vuonna 2016 yhteensä kahdeksan.[80]

Jukka Kuoppamäki on kirjailija Zachris Topeliuksen jälkeläinen suoraan alenevassa polvessa. Topelius oli Kuoppamäen isoäidin isoisä.[13]

Kuoppamäki lopetti alkoholin käytön syksyllä 1976. Vapaaehtoinen päätös liittyi ratkaisuun lähteä ”uudelle tielle” ja opiskelemaan teologiaa.[153]

Maailmankatsomus[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Yhteiskunta[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Kuoppamäki tunnustautuu hipiksi. Hän tutustui hippiaatteeseen jo 1960-luvulla, jolloin hän esimerkiksi kuului Eino Leinon patsaalle kokoontuneen noin 30 nuoren joukkoon.[30] Lisäksi hän muun muassa vastusti Vietnamin sotaa, harrasti joogaa, lauloi folkia ja sympatiseerasi Beatlesia.[154][155] Syyskuussa 1967 Kuoppamäki esitti television Jatkoaika-ohjelman avausjaksossa ”aidon hipin” ominaisuudessa kappaleen ”Kukkasen valta”.[30] Esiintymisen vuoksi Kuoppamäkeä on myöhemmin nimitetty Suomen ensimmäiseksi hipiksi.[155] Kuoppamäki on myöhemmin todennut hippiaatteen keskeisten arvojen olevan edelleen ajankohtaisia.[30] Hän on kertonut olevansa huolissaan esimerkiksi ympäristöstä, luonnonvarojen tuhlaamisesta ja ihmisten itsekkyydestä.[156]

Politiikka[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Kuoppamäki liittyi 1960-luvulla SDP:hen, mutta erosi siitä 1970-luvun alussa, kun puolueen opetusministeri Ulf Sundqvist ilmoitti mielipiteenään, että tekijänoikeustulot tulisi ottaa valtiolle ja jakaa edelleen eteenpäin poliittisin perustein. Kuoppamäki vierasti ajatusta, että hän myisi mielipiteenvapautensa ”politiikan alttarille”.[157]

Vuonna 1975 Kuoppamäki oli eduskuntavaalien ehdokkaana Suomen Perustuslaillisen Kansanpuolueen riveissä, mutta ei tullut valituksi.[12] Ehdokkuus sai kuitenkin paljon julkisuutta. Ääniä Kuoppamäki sai noin 3 000. Vaalikampanjan aikana hän levytti kappaleen ”Lippu salkoon”, joka soi puolueen tilaisuuksissa.[158] Vuonna 2004 Kuoppamäki pyrki Euroopan parlamenttiin kokoomuksen ehdokkaana. Hänen keräämänsä 4 138 ääntä eivät kuitenkaan riittäneet meppipaikkaan.[159] Kuoppamäen mukaan kokoomus ei häntä ehdokkaaksi pyytäessään ajatellut läpimenomahdollisuuksia, vaan lisä-ääniä. Kuoppamäki on ilmoittanut, ettei aio enää lähteä mukaan puoluepolitiikkaan.[160]

Presidentinvaaleissa 2012 Kuoppamäki oli Sauli Niinistön tukija.[161]

Vuonna 2016 Kuoppamäki kuvasi itseään liberaaliksi, joka kannattaa yhteisöllisyyttä ja rauhaa. Hän kertoi, ettei ole aatteiltaan puhdas oikeistolainen, mutta ei myöskään vasemmistolainen. Lisäksi hän sanoi maailman olevan myös henkinen.[162]

Hengellisyys[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Kuoppamäki omaksui itselleen 1970-luvulla antroposofisen maailmankatsomuksen. Hän uskoo esimerkiksi jälleensyntymiseen ja karmaan.[13] Henkisen kodin etsimisen hän oli aloittanut 1960-luvulla vierailemalla spiritistien, selvänäkijöiden, ennustajien, teosofien ja ruusuristiläisten luona.[80] Hän liittyi myös vapaamuurareihin. Kuoppamäki ei kuitenkaan tuntenut mitään näistä omakseen.[163]

Käänteentekeväksi vaiheeksi Kuoppamäelle muodostui tutustuminen kristiyhteisöön vuonna 1975, jonne hänet kutsui nuori pariskunta Jari ja Liisa Saari. Kristiyhteisön liturgia teki Kuoppamäkeen suuren vaikutuksen, ja ensimmäisen vierailun jälkeen hän alkoi järjestää keikkamatkojaan niin, että hän ehti lauantain esiintymisistä sunnuntaiaamuksi Helsinkiin kirkkoon. Yhdessä pastori Helmer Knutarin kanssa Kuoppamäki perusti myös nuorisopiirin, joka kokoontui vuorotellen eri pariskuntien luona.[164] Heinä–elokuussa 1976 Knutar ehdotti Kuoppamäelle muuttoa Stuttgartiin opiskelemaan kristiyhteisön papiksi.[165] Kuoppamäki muutti Stuttgartiin lopulta huhtikuussa 1977 ja valmistui papiksi 1980.[74][79] Kuoppamäki työskenteli Saksassa pappina vuoteen 2012, jolloin hän jäi eläkkeelle.[118]

Vuonna 2015 Kuoppamäki julkaisi kirjan Näkyvän takana, jossa hän käsittelee jälleensyntymää, karmaa, rajakokemuksia ja kristillistä infrastruktuuria.[166]

Diskografia[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Studioalbumit[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Salanimet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

  • Antti Aho
  • Jokeri
  • Kuikka Pasi
  • Kurki Reijo
  • Max
  • Meriniemi Ilkka
  • Modeno-Piatti
  • Niemi Eino
  • Robinson-Lee
  • Salava Pia

[167]

Lähteet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Viitteet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

  1. a b c d e Sinivalkoiset suosikit -albumin kansilehtinen, kirjoittanut Maarit Niiniluoto 26.2.2001.
  2. a b c Kuoppamäki & Rantala: s. 14.
  3. a b c d e f g Jukka Kuoppamäki: Vaimo löytyi kouluhipoista Iltalehti. Viitattu 1.12.2011.
  4. Kuoppamäki & Rantala: s. 17.
  5. Kuoppamäki & Rantala: s. 21.
  6. Kuoppamäki & Rantala: s. 22.
  7. Kuoppamäki & Rantala: s. 23.
  8. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 24.
  9. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 27.
  10. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 29.
  11. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 57.
  12. a b c d e f g h i j k l m n o Pälli, Erkki & Kaivanto, Petri: Pomus - Pomus.net - Jukka Kuoppamäki Pomus. Viitattu 12.6.2017.
  13. a b c d e Wikman, Lasse: Kymmenen laulua - elämän valtatieltä Elvis ry. Viitattu 4.5.2017.
  14. Kuoppamäki & Rantala: s. 30.
  15. Kuoppamäki & Rantala: s. 30–31.
  16. Kuoppamäki & Rantala: s. 33.
  17. Kuoppamäki & Rantala: s. 33–35.
  18. Kuoppamäki & Rantala: s. 35.
  19. Kuoppamäki & Rantala: s. 36.
  20. a b Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 46.
  21. Kuoppamäki & Rantala: s. 37.
  22. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 38.
  23. Kuoppamäki & Rantala: s. 39.
  24. Kuoppamäki & Rantala: s. 40.
  25. Kuoppamäki & Rantala: s. 41–42.
  26. Jukka Kuoppamäki veikkotiitto.fi. Viitattu 14.3.2011.
  27. Kuoppamäki & Rantala: s. 43–44.
  28. Kuoppamäki & Rantala: s. 42–43.
  29. Jukka Kuoppamäki: Kukkasen valta Yle Elävä arkisto. Yleisradio. Viitattu 12.6.2017.
  30. a b c d Kuoppamäki & Rantala: s. 45.
  31. a b c d e f Sisältää hitin: Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1961 Suomen listahistoria. Viitattu 4.5.2017.
  32. Rytsä, Paavo: Janne Tulkki: Rakkaus on sininen Yle.fi. 1.2.2008. Yle. Viitattu 13.12.2014.
  33. Kuoppamäki & Rantala: s. 48–49.
  34. Kuoppamäki & Rantala: s. 50–51.
  35. Kuoppamäki & Rantala: s. 52.
  36. Kuoppamäki & Rantala: s. 53.
  37. a b Lindfors, Jukka: Jukka Kuoppamäki huomasi pärjäävänsä omillaan YLE Elävä arkisto. Viitattu 21.11.2011.
  38. Kuoppamäki & Rantala: s. 53–54.
  39. Jake Nyman: Onnenpäivät 2, s. 229. Tammi, 1995. ISBN 951-31-0573-3.
  40. Kuoppamäki & Rantala: s. 55.
  41. Kuoppamäki & Rantala: s. 57–58.
  42. Kuoppamäki & Rantala: s. 58.
  43. Kuoppamäki & Rantala: s. 58–59.
  44. Kuoppamäki & Rantala: s. 61–62.
  45. Kuoppamäki & Rantala: s. 62.
  46. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 63.
  47. Kuoppamäki & Rantala: s. 64.
  48. Kuoppamäki & Rantala: s. 65.
  49. Kuoppamäki & Rantala: s. 66.
  50. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 37.
  51. Kuoppamäki & Rantala: s. 67–68.
  52. Kuoppamäki & Rantala: s. 69–70.
  53. Kuoppamäki & Rantala: s. 71.
  54. Kuoppamäki & Rantala: s. 73.
  55. Kuoppamäki & Rantala: s. 76.
  56. a b Lehtonen, s. 283.
  57. Kuoppamäki & Rantala: s. 79.
  58. Kuoppamäki & Rantala: s. 80.
  59. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 32–33.
  60. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 81.
  61. Kuoppamäki & Rantala: s. 86.
  62. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 91–92.
  63. Kuoppamäki & Rantala: s. 94–95.
  64. Kuoppamäki & Rantala: s. 95–96.
  65. Kuoppamäki & Rantala: s. 97.
  66. Kuoppamäki & Rantala: s. 98.
  67. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 39.
  68. Kuoppamäki & Rantala: s. 100–102.
  69. Kuoppamäki & Rantala: s. 110–111.
  70. Kuoppamäki & Rantala: s. 111.
  71. Kuoppamäki & Rantala: s. 113.
  72. Kuoppamäki & Rantala: s. 114–115.
  73. Kuoppamäki & Rantala: s. 116.
  74. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 134.
  75. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 85.
  76. Kuoppamäki & Rantala: s. 116–117.
  77. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 69.
  78. Kuoppamäki & Rantala: s. 118–120.
  79. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 139.
  80. a b c d Kemppinen, Pirjo: Sirpa ja Jukka Kuoppamäki saivat suurperheen suunnittelematta 14.8.2016. Seura. Viitattu 14.5.2017.
  81. Kuoppamäki & Rantala: s. 155.
  82. a b c Kuoppamäki & Rantala: s. 158.
  83. Kuoppamäki & Rantala: s. 155–157.
  84. a b Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 91.
  85. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 93–95.
  86. Kuoppamäki & Rantala: s. 158–159.
  87. Kuoppamäki & Rantala: s. 159–160.
  88. a b Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 113.
  89. Kuoppamäki & Rantala: s. 161.
  90. Kuoppamäki & Rantala: s. 162.
  91. Kuoppamäki & Rantala: s. 164–165.
  92. Kuoppamäki & Rantala: s. 165.
  93. Kuoppamäki & Rantala: s. 166.
  94. Glad, Laura: Jari Sillanpää sai yllättävää palautetta - fani ryntäsi takahuoneeseen 5.7.2014. Ilta-Sanomat. Viitattu 16.8.2016.
  95. Myllymäki, Iiro: Kaikkien aikojen 300 parasta iskelmää valittiin 25.6.2016. Iskelmä. Viitattu 16.8.2016.
  96. Sillanpään Satulinna sukelsi suomalaisten sydämiin 5.11.2016. Taloussanomat. Viitattu 16.8.2016.
  97. Kuoppamäki & Rantala: s. 168–169.
  98. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 110.
  99. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 170–171.
  100. Kuoppamäki & Rantala: s. 171.
  101. Kuoppamäki & Rantala: s. 172–173.
  102. Kuoppamäki & Rantala: s. 173.
  103. Kuoppamäki & Rantala: s. 177.
  104. Kuoppamäki & Rantala: s. 178.
  105. Kuoppamäki & Rantala: s. 179–180.
  106. Kuoppamäki & Rantala: s. 180–181.
  107. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 182.
  108. Kuoppamäki & Rantala: s. 183.
  109. Kuoppamäkien vahva suhde Iltalehti. Viitattu 17.8.2016.
  110. Muistathan: Suomen karsinnat 2007 2. lokakuuta 2010. viisukuppila.fi. Viitattu 1.12.2011.
  111. Kuoppamäki & Rantala: s. 184.
  112. Kuoppamäki & Rantala: s. 184–185.
  113. Kuoppamäki & Rantala: s. 189–191.
  114. Sony Music Entertainment Finland – Jukka Kuoppamäki sonymusic.fi. Viitattu 21.11.2011.
  115. Soitetuimmat 4.10. - 10.10.2010 yle.fi/radiosuomi. Viitattu 21.11.2011.
  116. Kuoppamäki & Rantala: s. 187–188.
  117. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 191.
  118. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 209.
  119. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 192.
  120. Kuoppamäki & Rantala: s. 195.
  121. Viisas Elämä -kirjat Basam Books. Viitattu 19.10.2016.
  122. Rocket Records: Jukka Kuoppamäen varhaisista levytyksistä julkaistaan 10 CD:n sarja 10.6.2014. Rocket Records. Viitattu 19.10.2016.
  123. Rakastettu iskelmätähti julkaisee uuden albumin 9.5.2016. Iskelma.fi. Viitattu 20.10.2016.
  124. Jukka Kuoppamäki Dex Finland. Viitattu 20.10.2016.
  125. Jukka Kuoppamäki julkaisee uuden studioalbumin "Miehen tie" tänään 18.11.2016. Sony Music Entertainment Finland. Viitattu 20.11.2016.
  126. Rocket Records: Jukka Kuoppamäki: Valkoinen lilja Rocket-records.com. Viitattu 4.5.2017.
  127. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 7.
  128. Kuoppamäki & Rantala: s. 63.
  129. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 52–53.
  130. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 25.
  131. a b Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 8.
  132. a b Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 68.
  133. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 6.
  134. a b c d Jukka Kuoppamäki: Muistakaa rakastaa kotiseutuanne! 4.2.2014. Helsingin Uutiset. Viitattu 16.8.2016.
  135. Kuoppamäki & Rantala: s. 190.
  136. Kuoppamäki & Rantala: s. 112–113.
  137. Biografia Jukkakuoppamaki.net. Viitattu 13.3.2016.
  138. Kuoppamäki & Rantala: s. 58.
  139. Kuoppamäki & Rantala: s. 99–100.
  140. a b Kuoppamäki & Rantala: s. 199.
  141. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 10.
  142. Kuoppamäki & Rantala: s. 56.
  143. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 54–56.
  144. Kuoppamäki & Rantala: s. 200.
  145. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 5.
  146. Jukka Kuoppamäki: Aurinkomaa yle.fi/elavaarkisto. Viitattu 14.3.2011.
  147. Kuoppamäki & Rantala: s. 21.
  148. a b c Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 66–67.
  149. Pennanen, Timo: Sisältää hitin, levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972, s. 186. Keuruu: Otavan kirjapaino Oy, 2006. ISBN 978-951-1-21053-5.
  150. Kuoppamäki & Rantala: s. 32.
  151. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 18–19.
  152. Kuoppamäki & Rantala: s. 168.
  153. Kuoppamäki: Elämän valtatie, s. 77.
  154. Jukka Kuoppamäki uskoo yhä 60-luvun ihanteisiin 22.10.2010. Helsingin Uutiset. Viitattu 9.5.2017.
  155. a b Suomen ensimmäinen hippi Jukka Kuoppamäki: Rauha ja rakkaus ovat edelleen sydämessäni 11.12.2014. Yle. Viitattu 9.5.2017.
  156. Kuoppamäki & Rantala: s. 46.
  157. Kuoppamäki & Rantala: s. 106.
  158. Kuoppamäki & Rantala: s. 107.
  159. Kaikkien ehdokkaiden äänimäärät HS Extra. Viitattu 1.12.2011.
  160. Kuoppamäki & Rantala: s. 108.
  161. Juutilainen, Ville: Tämä musiikki liikuttaa presidenttiehdokkaita 27.1.2012. MTV3. Viitattu 16.12.2016.
  162. Jokinen, Juha Veli: Suosikkilaulaja Jukka Kuoppamäki on ollut naimisissa jo yli 50 vuotta: "Rakkautta riittää" 16.11.2016. Iltalehti. Viitattu 6.12.2016.
  163. Kuoppamäki & Rantala: s. 126.
  164. Kuoppamäki & Rantala: s. 125–127.
  165. Kuoppamäki & Rantala: s. 114.
  166. Jukka Kuoppamäki – Näkyvän takana Basam Books. Viitattu 16.6.2017.
  167. Hakutulos säveltäjälle Kuoppamäki Jukka Viitattu 4.5.2017.

Kirjallisuutta[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

  • Kuoppamäki, Jukka: Sanat kuin laulut: 40 tarinaa. WSOY, 1999. ISBN 951-0-24671-9.
  • Kuoppamäki, Jukka: Sininen ja valkoinen: suomalaisia sielunmaisemia. Minerva, 2010. ISBN 978-952-492-310-1.
  • Kuoppamäki, Jukka: Näkyvän takana – maailma, jonka etsivä löytää. Basam Books, 2015. ISBN 9789522603999.

Aiheesta muualla[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Commons
Wikimedia Commonsissa on kuvia tai muita tiedostoja aiheesta Jukka Kuoppamäki.
Wikiquote-logo.svg
Wikisitaateissa on kokoelma sitaatteja aiheesta Jukka Kuoppamäki.