Ero sivun ”Marina Abramović” versioiden välillä
| [katsottu versio] | [katsottu versio] |
taiteilijalaatikko, aakkostus, luokkia |
täydennystä ja muotoiluja tietolaatikkoon |
||
| Rivi 1: | Rivi 1: | ||
{{Taiteilija|taiteilijan_nimi=Marina Abramović|kuva=Marina Abramović - The Artist Is Present - Viennale 2012 (cropped).jpg|kuvateksti=Marina Abramović vuonna 2012.|syntymäpäivä=30. marraskuuta 1946,|syntymäpaikka=Belgrad|ala= |
{{Taiteilija|taiteilijan_nimi=Marina Abramović|kuva=Marina Abramović - The Artist Is Present - Viennale 2012 (cropped).jpg|kuvateksti=Marina Abramović vuonna 2012.|syntymäpäivä=[[30. marraskuuta]] [[1946]],|syntymäpaikka=[[Belgrad]], [[Serbia]], ent. [[Jugoslavia]]|ala=[[performanssi]]taide|kuuluisat_työt=''Rhythm''-sarja (1973–74), ''The Lovers'' (1988, yhdessä Ulayn kanssa), ''Balkan Baroque'' (1997), ''The Artist is Present'' (2010)}} |
||
'''Marina Abramović''' (s. [[30. marraskuuta]] [[1946]], [[Belgrad]]) on jugoslavialaissyntyinen [[Performanssi|performanssitaiteilija]]. Häntä pidetään performanssitaiteen uranuurtajana, joka ollut mukana muovaamassa taiteenlajia. Erityisesti hänet tunnetaan teoksista, jotka vaativat äärimmäistä ruumiillista ja henkistä kestävyyttä ja vievät tekijänsä äärirajoille, joskus jopa hengenvaaraan.<ref name=":2">{{Verkkoviite|osoite=http://yle.fi/aihe/artikkeli/2017/05/05/marina-abramovic-haluaa-vieda-sinut-sinne-missa-et-ole-kaynyt|nimeke=Marina Abramović haluaa viedä sinut sinne, missä et ole käynyt|viitattu=2017-05-08|ietf-kielikoodi=fi}}</ref><ref>{{Verkkoviite|osoite=http://www.marinaabramovic.com/bio.html|nimeke=Marina Abramovic|julkaisu=www.marinaabramovic.com|viitattu=2017-05-08}}</ref> |
'''Marina Abramović''' (s. [[30. marraskuuta]] [[1946]], [[Belgrad]]) on jugoslavialaissyntyinen [[Performanssi|performanssitaiteilija]]. Häntä pidetään performanssitaiteen uranuurtajana, joka ollut mukana muovaamassa taiteenlajia. Erityisesti hänet tunnetaan teoksista, jotka vaativat äärimmäistä ruumiillista ja henkistä kestävyyttä ja vievät tekijänsä äärirajoille, joskus jopa hengenvaaraan.<ref name=":2">{{Verkkoviite|osoite=http://yle.fi/aihe/artikkeli/2017/05/05/marina-abramovic-haluaa-vieda-sinut-sinne-missa-et-ole-kaynyt|nimeke=Marina Abramović haluaa viedä sinut sinne, missä et ole käynyt|viitattu=2017-05-08|ietf-kielikoodi=fi}}</ref><ref>{{Verkkoviite|osoite=http://www.marinaabramovic.com/bio.html|nimeke=Marina Abramovic|julkaisu=www.marinaabramovic.com|viitattu=2017-05-08}}</ref> |
||
Versio 8. toukokuuta 2017 kello 23.39
| Marina Abramović | |
|---|---|
.jpg) Marina Abramović vuonna 2012. |
|
| Henkilötiedot | |
| Syntynyt | 30. marraskuuta 1946, Belgrad, Serbia, ent. Jugoslavia |
| Taiteilija | |
| Salanimi | Abramović, Marina |
| Ala | performanssitaide |
| Taidesuuntaus | käsitetaide ja performanssi |
| Kuuluisimpia töitä | Rhythm-sarja (1973–74), The Lovers (1988, yhdessä Ulayn kanssa), Balkan Baroque (1997), The Artist is Present (2010) |
| Aiheesta muualla | |
| www.marinaabramovic.com ja mai.art | |
Marina Abramović (s. 30. marraskuuta 1946, Belgrad) on jugoslavialaissyntyinen performanssitaiteilija. Häntä pidetään performanssitaiteen uranuurtajana, joka ollut mukana muovaamassa taiteenlajia. Erityisesti hänet tunnetaan teoksista, jotka vaativat äärimmäistä ruumiillista ja henkistä kestävyyttä ja vievät tekijänsä äärirajoille, joskus jopa hengenvaaraan.[1][2]
Uran vaiheet ja tunnetuimpia teoksia
Opinnot ja varhaiset teokset
Abramovićin taiteilijanura alkoi 1960-luvulla Belgradissa, missä hän opiskeli taideakatemiassa vuosina 1965–70. Hän jatkoi opintojaan Zagrebin taideakatemiassa 1970–1972. Abramović alkoi suuntautua performanssitaiteeseen 1970-luvun alussa ja teki muun muassa ääni-installaatioita.[3]
Hänen merkittävimpiin varhaisiin teoksiinsa kuuluvat Rhythm-sarjan performanssit (1973–74) sekä Lips of Thomas (1975). Teoksessa Rhythm 0 (1974) pöydällä oli 72 esinettä, joita yleisö sai vapaasti käyttää taiteilijaan; joukossa ladattu ase.[4][5][6] Teoksessa Lips of Thomas Abramović muun muassa viilsi vatsaansa partaterällä viisisakaraisen tähden, piiskasi itseään sekä makasi jääkimpaleiden päällä. Teos esitettiin uudelleen Guggenheim-museossa New Yorkissa vuonna 2005.[5][6]
Yhteistyö Ulayn kanssa
Vuosina 1976–1988 Abramović työskenteli yhdessä silloisen kumppaninsa, saksalaistaiteilija Ulayn (Frank Uwe Laysiepen) kanssa. Heidän yhteiset performanssinsa perustuivat usein kaksijakoisuuteen, maskuliinisen ja feminiinisen energian symmetriseen kohtaamiseen sekä ajatukseen kahden egon yhteensulautumisesta.[1][7][8] Parin yhteistyö päättyi vuonna 1988 performanssiin The Lovers, jossa he lähestyivät toisiaan kävellen Kiinan muurin vastakkaisista päistä. Matka vei kolme kuukautta. Kun molemmat olivat kulkeneet 2500 kilometriä, he kohtasivat ja hyvästelivät toisensa.[4][7]
Myöhemmät sooloteokset
Vuodesta 1989 alkaen Abramović on työskennellyt yksin. Tämän kauden huomattavimpia teoksia on vuonna 1997 Venetsian biennaalin pääpalkinnon voittanut Balkan Baroque, jossa nähtiin videotriptyykki taiteilijasta ja hänen vanhemmistaan sekä puhdistautumiseen viittaavia kuparisia vesialtaita. Taiteilija istui Biennaalissa neljä päivää pesemässä verisiä naudanluita. Myöhemmin pesemisperformanssi on esitetty videotaltiointina siten, että monitori on sijoitettu luukasaan.[9][5] Vuonna 2010 Abramović esitti New Yorkin MoMAssa kaksi ja puoli kuukautta pitkän sooloteoksen The Artist is Present. Hän istui koko näyttelynsä ajan museon aukioloaikoina liikkumattomana ja puhumattomana tuolilla, jota vastapäätä museokävijät saivat istua niin pitkäksi aikaa kuin halusivat. [10][11]
Keväällä 2017 Abramovićilla oli retrospektiivinen näyttely Tukholman Moderna museetissa. Sen yhteydessä esitettiin uusi performanssi The Cleaner. Lisäksi näyttely (samoin kuin MoMAn vuoden 2010 näyttely) sisälsi toisten taiteilijoiden toteuttamia uudelleenesityksiä Abramovićin aiemmista performansseista.[5]
Suomessa
Marina Abramović ja Ulay osallistuivat Ateneumissa Helsingissä järjestettyyn Ars 83 -näyttelyyn.[12] He esittivät teoksen Nightsea crossing (1982), jossa he istuivat hiljaa ja keskittyneinä seitsemän tuntia päivässä pöydän vastakkaisissa päissä, kasvot kohti toisiaan. Esitys oli osa kahdenkymmenenkahden samannimisen performanssin sarjaa, jota taiteilijapari toteutti sekä museoissa että muissa ympäristöissä.[13][8]
Lähteet
- ↑ a b Marina Abramović haluaa viedä sinut sinne, missä et ole käynyt yle.fi. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ Marina Abramovic www.marinaabramovic.com. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ Marina Abramović Biography, Art, and Analysis of Works The Art Story. Viitattu 8.5.2017. (englanniksi)
- ↑ a b Emma Brockes: Performance artist Marina Abramović: 'I was ready to die' The Guardian. 12.5.2014. Viitattu 8.5.2017. (englanniksi)
- ↑ a b c d Performanssitaiteen 70-vuotias rocktähti Marina Abramović: "Sotkemme elämämme paskaan, kun emme uskalla ajatella kuolemaa" Yle Uutiset. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ a b Marina Abramovic www.marinaabramovic.com. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ a b Marina Abramovic www.marinaabramovic.com. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ a b MARINA ABRAMOVIC & ULAY | POMERANZ COLLECTION pomeranz-collection.com. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ Balkan Baroque | www.li-ma.nl www.li-ma.nl. Viitattu 8.5.2017. (englanniksi)
- ↑ Marina Abramović: The Artist Is Present | MoMA The Museum of Modern Art. Viitattu 8.5.2017. (englanniksi)
- ↑ Marina Abramovic www.marinaabramovic.com. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ Kiasma-lehden arkisto 1997-2012 www.kiasma.fi. Viitattu 8.5.2017.
- ↑ Lähteillä www.lahteilla.fi. Viitattu 8.5.2017.