Pietà

Wikipediasta
Siirry navigaatioon Siirry hakuun
Tämä artikkeli käsittelee Neitsyt Marian kuvatyyppiä. Sanan muita merkityksiä on täsmennyssivulla.
Pietà-veistos, noin 1420, Itävallasta.
Gregorio Fernández (1576–1636), Pietà. Espanjalaistyyppinen Maria, jonka toinen käsi on koholla.

Pietà (ital. pietà – hurskaus, laupeus) on Neitsyt Marian kuvatyyppi, jossa Maria pitää sylissään kuollutta Jeesusta. Tämä kristillisen taiteen hartauskuvatyyppi kehittyi 1300-luvun alkupuolella,[1] ja sitä sovellettiin etenkin veistoksissa.

Pietàn taustalla oli Jeesuksen ristiltäottoa[1] ja Jeesuksen suremista esittävät kuvatyypit, joissa surevan Marian ja Jeesuksen ympärillä on muitakin henkilöitä.

Pietà on yksi kolmesta tavallisesta surevan Neitsyt Marian kuvatyypeistä. Kahta muuta sovelletaan useimmiten maalauksissa. Toinen niistä on Mater Dolorosa (Surujen äiti) ja toinen Stabat Mater.[2][3]

Kuvatyypin synty ja sen sovellutuksia[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Saksassa 1300-luvulla syntynyt Pietà-hartauskuva levisi Italiaan vuoden 1400 tienoilla. Se oli erityisen suosittu Keski-Euroopassa.[4] Monet saksalaiset ja puolalaiset 1400-luvun Pietà-kuvat korostavat näkyvästi Kristuksen haavoja.

Tavallisimmin Pietà-kuvissa Jeesus on Neitsyt Marian sylissä, mutta joissakin tapauksissa Jumala osallistuu Jeesuksen kannattelemiseen. Espanjalaisissa kuvissa Marian toinen tai molemmat kädet on kohotettu ylös, ja joskus Jeesuksen ruumis on maassa Marian edessä.

Tunnetuimman Pietà-kuvan on veistänyt Michelangelo. Hänen veistoksessaan Jeesuksen ruumis on suurikokoisempi kuin aiemmissa, usein puisissa Pietà-veistoksissa. Myös Neitsyt Maria on tavallista nuorempi. Michelangelo teki myöhemmin myös toisen Pietà-veistoksen, jossa Jeesusta kannattelee enemmänkin Joosef Arimatialainen, jota oletetaan Michelangelon omakuvaksi.

Espanjalainen Luis de Morales on myös maalannut joukon tunnevoimaisia Pietà-maalauksia.

Pietà-veistoksia ja -maalauksia[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Lähteet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

  1. a b Taiteen pikkujättiläinen, s. 495. 3. painos. Porvoo: WSOY, 1995. ISBN 951-0-16447-X.
  2. Arthur de Bles, 2004 How to Distinguish the Saints in Art by Their Costumes, Symbols and Attributes ISBN 141790870X page 35
  3. Jameson, Anna: Legends of the Madonna: as represented in the fine arts, s. 37. 2006. ISBN 1428634991. (englanniksi)
  4. G Schiller, Iconography of Christian Art, Vol. II, 1972 (English trans from German), Lund Humphries, London, pp. 179–181, figs 622–39, ISBN 853313245

Aiheesta muualla[muokkaa | muokkaa wikitekstiä]